北京風俗圖

作者：陳師曾

創作年代：1914-1915年

規格：共34冊頁，28.6×36.4cm

材質：紙本水墨設色

收藏：中國美術館

美術作品：北京風俗圖

《北京風俗圖》是陳師曾美術創新及其文人畫思想最全面、最澈底的詮釋。題材分四類：第一類描寫普通勞動者和窮苦市民的生活百態，占半數以上，如收破爛者，撿拾破紙碎布的老人等；第二類描寫舊時北京的婚喪嫁娶和民間娛樂活動，如吹鼓手、執旗人；第三類是前清的遺老遺少百無聊賴的情態，如品茶客、玩鳥者等；第四類是諷刺畫，如「陸地慈航」、「牆有耳」。陳師曾以真實的筆調描繪了20世紀初的社會民俗風貌。當時的中國，民主革命的浪潮與封建勢力仍在作著不屈不撓的鬥爭，袁世凱稱帝、張勳復辟、護法運動、護國運動等一次次地震盪著中國。作為一個有民主思想的文人畫家，陳師曾雖然不處在革命的洪流之中，然而他卻用其敏銳的眼光、幽默的筆調為我們勾畫了嚴酷的歷史，揭示了處在社會最底層的北京市民生活的真相和悲慘命運，表現了他對勞苦大眾的同情心，對不平等社會的揭露和抗爭精神。這種創作思想和歷代傑出文人的人文關懷精神是一脈相承的，是他所強調的「人品」和「思想」的文人畫精神在其作品中的具體表現。畫成之後，許多文人、畫家如金城、姚茫父等為之題字賦詩，使之更加具有了文人畫的意味。《北京風俗圖》打破了晚清人物畫囿於佛道、仕女、高士一類題材的局面，將民主的人文主義思想和現實主義精神引入藝術，使藝術回歸現實生活，這在中國近代人物畫發展史上無疑具有里程碑意義。

美術作品：北京風俗圖

在繪畫技法方面，這些作品都是些默寫心記的速寫式的意筆畫，甚至人物的五官也僅略為點畫，但情態卻得到了生動的表現。淋漓盡致地體現了他的文人畫注重意象而不專注於形似的藝術思想。同時，《北京風俗圖》還堅持了文人畫一向主張的以書入畫的原則，使之有著傳統筆墨的形式美。另一方面《北京風俗圖》又採用了西方的藝術手法，人物的線條和著色都有西洋畫形體、光線的痕跡，不過由於線條占絕對優勢，西畫的痕跡僅在若有若無之間，體現了他「宜以本國之畫為主體，舍我之短采人之長」的美術創新思想。

《北京風俗圖》是陳師曾美術創新和文人畫思想的結晶，無論在近代漫畫史上、人物畫發展史上還是在近代繪畫思想史上均有開創之功，堪稱中國繪畫史上史詩式的佳作。

陳師曾（1876.3.12-1923.9.17），又名衡恪，號朽道人、槐堂，江西義寧人（今江西省修水縣），著名美術家、藝術教育家。陳師曾出身書香門第，祖父是湖南巡撫陳寶箴，父親是著名詩人陳三立。1902年東渡日本留學，1909年回國，任江西教育司長。從1911年2月至1913年4月，他受南通張謇之邀，至通州師範學校任教，專授博物課程。1913年又赴長沙第一師範任課，後至北京任編審員之職。先後兼任女子高等師範學校、北京高等師範學校、北京美術專門學校教授。1923年9月為奔母喪回南京，不幸染病逝世，終年僅47歲。陳師曾善詩文、書法，尤長於繪畫、篆刻。其山水畫在承襲明代沈周、清代石濤技法的基礎之上，注重師法造化，從自然景觀中汲取創作靈感；寫意花鳥畫近學吳昌碩，遠宗明人徐渭、陳淳等大寫意筆法,畫風雄厚爽健，富有情趣；人物畫以意筆勾描，注重神韻，帶有速寫和漫畫的紀實性。其著作有《陳師曾先生遺墨》（10集）、《陳師曾先生遺詩》（上下卷）、《中國繪畫史》、《中國美術小史》、《中國文人畫之研究》、《染倉室印集》等。

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